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El historiador reúne en su más reciente libro siete años de investigación acerca de la batalla de El Álamo, con lo cual busca desechar la idea hollywoodense sobre el episodio bélico que marcó a EE. UU. y México.

Paco Ignacio Taibo II agrega otra revisión histórica con El Álamo: Un historia no apta para Hollywood (Planeta, 2011), donde aborda ese capítulo que, menciona el autor, se trata de la piedra angular que daría sentido a Estados Unidos a su concepto de nación y para México una victoria sin trascendencia en la guerra contra los colonos rebeldes que buscaban la independencia de Texas.

Este viaje que le costó a Taibo II siete años de estudios y documentación, también tiene como fin desechar la idea hollywoodense de tal batalla, tan explotada y a la que el autor le dedica apasionantes capítulos. Esta es la visión del historiador sobre esa disputa que culminó el 6 de marzo de 1836.

¿Por qué adentrarse en la batalla del Álamo?

Porque era un tema que mientras en Estados Unidos se había vuelto central y era el corazón de la mentalidad imperialista, en México era una notita de pie de página, algo para olvidar, y por eso me pareció un tema interesante y apasionante.

¿Y cómo buscas llegarle al lector?

El problema no es qué se diga, sino cómo se cuenta. Yo intenté con el libro que a cada lector le quedara claro qué fue lo que pasó a lo largo de esos meses. Cómo se cocina la independencia de Texas. Cómo el centro de la independencia de Texas es mantener la esclavitud y la especulación de la tierra. Cómo esa supuesta independencia la combate un general autoritario, déspota y criminal con sus soldados como Santa Anna. Cómo la heroicidad del Álamo tan retratada por los EE. UU., y tan contada y tan repetida es un fraude. Entonces quedó un libro bastante iconoclasta.

¿Al leer el libro he notado que nuestros vecinos se han ayudado mucho de Hollywood para enaltecer el mito?

Es que Hollywood construyó el mito del Álamo que además es totalmente fraudulento eso de la heroicidad de los defensores del Álamo. Lo construyó Hollywood con 26 películas. La de John Wayne, la más famosa.

¿Qué nos debe interesar a los mexicanos de este capítulo de la historia?

Yo creo que los mexicanos estamos ya en un momento en que debemos de plantearnos el problema de que nuestra historia es nuestra, y hay que rescatarla, no es la del libro de texto, no es la de la placa y la estatua de la calle, es la historia de los conflictos sociales, de los personajes. Y además es una historia apasionante que se nos ha sido enseñada a lo largo de todos estos años de una manera aburrida, triste y de identidad. Aunque no te guste saber lo que pasó en El Álamo, saberlo y contarlo.

¿Te gustaría ver una nueva versión del Álamo en el cine?

No, ya no quiero ver más versiones de Hollywood del Álamo.

¿Alguna versión mexicana?

Tampoco, no hay nada de qué enorgullecernos. Yo creo que el libro juega su papel, pero que el cine no la vuelva a cagar.

¿Crees que has abierto cierta brecha para los historiadores que ven la historia desde otra perspectiva?

La brecha está abierta y tiene dos carriles, uno de ellos es: investigar en profundidad, investigar temas que le interesen a la gente; y el segundo carril hay que contarla bien. No puede ser que las escuelas de historia tengan tres cursos de paleografía y ninguno solo de narrativa histórica.

¿Y el ser mexicano es motivo de orgullo en estos casos de buscar esa parte de la historia no contada?

Estamos orgullosos o tristes, pero estamos. Y al fin y al cabo nuestra historia es nuestra historia, y apoderarnos de ella, hacerla nuestra, es una manera de poder plantear el futuro. ¿De dónde venimos? ¿Para dónde vamos?

¿Y el ser norteamericano?

Para cuando se edite en EE. UU., los lectores norteamericanos me van a preguntar: “¿De veras esto es lo que me han estado contando?”.

Las versiones de Hollywood

La Batalla de El Álamo ha sido llevada a la pantalla grande como dice Taibo II, como una “de las extrañas maneras de fundar una conciencia nacional”, desde The immortal Alamo, de 1911, y Martyrs of the Alamo, de 1915, “que caricaturizaba de mala manera a los mexicanos”, pasando por The man from the Alamo, de 1953, hasta la que menciona el escritor como “pieza clave inicial en la construcción” del mito: Davy Crockett: King of the wild frontier, “con un Crockett modélico al nivel del absurdo interpretado por Fess Parker y pensada para un público infantil, captó no sólo a éste sino a los adultos y a los adultos que serían esos niños cuando crecieran”.

Desde luego está la más famosa protagonizada por John Wayne (en su papel de Crockett, considerado como héroe de la batalla), en 1960: “La película jugaría sin embargo su función de propagar el mito. En la memoria popular estadounidense el Wayne-Crockett volando un polvorín se superpondría al Fess Parker-Crockett repartiendo mandobles con su rifle”.

Monterrey / Israel Morales